這些年來，我一直守住一間教室，帶著學生大量地讀詩寫詩。讀的寫的都是現代詩歌。學生年齡也比較分散，二到六年級都有。有人很是好奇：小學生，能寫出什么像樣的現代詩來嗎？

成人對兒童世界的傲慢與偏見由來已久。我以為，這緣于成人的傲慢和自我封閉。要知道，文學和藝術的天敵是陳詞濫調。朱光潛先生認為“詩要說的話都必定是新鮮的”。這“新鮮”又從何而來？這就要回到“什么是詩”這個本源性話題上來。

“詩言志”“詩者，志之所之也，在心為志，發言為詩。情動于中而形于言”。詩歌是思想感情馳騁的地方，萌動于心中為志，抒發出來為詩。心中情感激蕩，因而形諸文字表達出來。白居易在《與元九書》中也說：“詩者，根情、苗言、華聲、實義。”

當然，這都是古典詩歌言志抒情的傳統，對于現代詩歌來說，選擇合適的詞語，大膽地表達內心的聲音，只要是當下那一刻的想法、感受、情緒狀態，都可以落筆成詩。

正如奧地利詩人漢斯·雅尼什在一首小詩里所寫的——

抬起頭

推開窗

吸口氣

吐口氣

就是

一首詩

對于初學寫詩的人來說，詩歌誕生于驚奇，擁有創造的偉力。

詩人藍藍在《如何成為一個詩人》里這樣寫道：“親愛的孩子們/寫詩其實很容易/今天的作業就是比賽吹牛/誰說得最不可思議/誰就是詩人！”

看，多么神奇！小孩子的吹牛都可以寫成詩，調侃又為何不可以？

我說大人們啊，兒童的幽默，不可無視，也不宜低估。正是在這談笑之間，想象迭出，詩意橫生。所以，帶著孩子寫詩并沒有大家想象中那么難。

我在學校成立了一個專門帶大家讀詩寫詩的社團——星星童詩社，詩社第一節課，就從“什么是詩”開始談起。

提到“詩”，孩子們想到的都是古體詩，最容易脫口而出的正是李白的那首《靜夜思》。然而，當這首經典的古詩翻譯成英文，再轉譯回來，就變了個樣兒——

月光灑在窗戶紙上

地上泛起一層霜

抬起頭來

看那天上明月

低頭沉思

想起遠方的家鄉

我笑著問孩子們：“還認識這首詩嗎？這就是《靜夜思》，跟大家都熟悉的那首，有什么不一樣呢？”

“句子有的長，有的短，沒那么整齊了。”

“不強調押韻了。”

“句子變多了。”

“意境不同了。”

這就是現代詩了，因為更自由，所以有更大的空間。所以，現代詩更適合現代的孩子。英國詩人依尼諾·法吉恩在《什么是詩》里這樣寫道：

玫瑰不是詩，

玫瑰的香氣才是詩；

天空不是詩，

天光才是詩；

蒼蠅不是詩，

蒼蠅身上的亮閃才是詩；

海不是詩，

海的喘息才是詩；

我不是詩，

那使得我看見聽到感知某些散文無法表達的意味的語言才是詩……

詩不是對某樣事物的具體描寫，而是對它的深刻凝視，需要捕捉你在剎那間的情緒流動，如初見般的驚奇。就像詩人孫文波所言，“所謂的詩歌技藝，是建立在洞察力之上的”。為了加深這一印象，我帶學生又讀了敘利亞詩人阿多尼斯的《在意義叢林旅行的向導》，繼續探尋詩歌語言的特色。大家輕聲讀著，也交流著彼此喜歡的詩句，有些似懂非懂，有些一知半解，但都在很勇敢也很努力地感受詩句中隱含的意味。

在詩歌課堂上，我不會像做閱讀理解題那樣帶學生去尋求一個標準答案，而是試圖借助詞語的提示，說出當下的印象。正如米蘭·昆德拉在《生活在別處》里所說的：“在詩歌這片領地上，所有的話都是真理。”這也正是詩歌的迷人之處。

當情緒被詩句喚醒，當思慮被語言擊穿，詩歌殿堂的大門緩緩開啟，孩子們透過狹窄的門縫，似乎窺得一點兒寫詩的妙法。

詩歌的幼童蹣跚學步，就從模仿大詩人的詩作開始。“童心即詩心”，童年的天真好奇就是浪漫詩心的源頭。我們從日常的生活進入，曲徑通幽，路上的花香鳥語，成就孩子筆下笨拙的詩行。

一個謙卑的詩人，一定要有一顆驕傲的詩心，無限相信自己筆下的事物，那正是心中景象的投影。哪怕稍顯稚拙，哪怕跌跌撞撞，我們依舊不管不顧，走向前方，最終成就一間“彩色的詩歌教室”，那是一個更大的宇宙。

（作者系深圳實驗學校小學部語文教師，著有《更大的宇宙》等）

《中國教育報》2022年09月23日第4版