秋風(fēng)掃過，層林盡染，而后是悄無聲息的凋零。當(dāng)人們習(xí)慣于為滿地的枯黃賦予“衰敗”與“終結(jié)”的意味時(shí)，我們帶領(lǐng)學(xué)生開啟了一場關(guān)于生命的逆向探尋。學(xué)生們俯身拾起那些被時(shí)光抽干水分的落葉，以工藝為舟，以創(chuàng)意為槳，駛向了一個(gè)隱藏在葉脈深處的、秩序井然的微觀宇宙。

　　審美教育的第一步，往往是打破習(xí)以為常的認(rèn)知壁壘。在常人眼中，枯葉是脆弱的、易碎的、等待化為塵泥的過往。但在“審美課堂”上，我們鼓勵(lì)學(xué)生用指尖去觸摸干燥的質(zhì)感，用放大鏡去觀察纖維的交錯(cuò)，他們發(fā)現(xiàn)的不是一個(gè)生命的廢墟，而是一座歷經(jīng)風(fēng)霜雨雪依然結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奶烊唤ㄖｊP(guān)鍵的工藝步驟“將樹葉的脈絡(luò)梳理出來”，是整個(gè)創(chuàng)作的靈魂所在，通常需要通過溫和的物理或化學(xué)方法，去除已經(jīng)失去活力的葉肉細(xì)胞，而保留由纖維素和木質(zhì)素構(gòu)成的、起支撐作用的維管組織，即葉脈。這個(gè)過程本身就極具哲學(xué)意味：它象征著對事物本質(zhì)的探尋，褪去浮華與表象，直抵支撐其存在的內(nèi)在骨架。當(dāng)一片普通的梧桐葉或銀杏葉，經(jīng)過耐心處理，蛻變?yōu)橐黄p如蟬翼、薄如素絹、紋理如畫的金色脈絡(luò)時(shí)，學(xué)生們手中所持的，已不再是那片枯葉，而是被提煉出的生命密碼本身。這種從“棄物”到珍貴“材質(zhì)”的轉(zhuǎn)變，教會(huì)學(xué)生以發(fā)現(xiàn)的眼光，在看似終結(jié)處看見開始，在殘缺中發(fā)掘完美。

　　最令人驚艷的創(chuàng)作，莫過于用處理后的葉脈制作服裝。學(xué)生們選擇葉脈網(wǎng)絡(luò)致密而堅(jiān)韌的葉片，如桂花葉或黃楊葉，進(jìn)行批量處理與染色。這些葉脈并非作為布料，而是成為獨(dú)特的“蕾絲”或“刺繡”元素。一名女生將一片片染成月白色的廣玉蘭葉脈，以極其精巧的方式，一片壓一片地拼接、粘連在一件素色的亞麻長裙上。葉脈的主脈形成了自然的骨架，側(cè)脈如同展開的羽翼，當(dāng)模特穿著這件長裙緩緩行走時(shí)，裙擺上的葉脈隨風(fēng)輕顫，光影穿過其間錯(cuò)綜復(fù)雜的孔隙，在身上投下流動(dòng)的、斑駁的光點(diǎn)，仿佛將整個(gè)秋天的靜謐與空靈穿在了身上，訴說著關(guān)于生長、凋零與重生的循環(huán)故事。

　　如果說服裝展現(xiàn)了葉脈的輕盈與靈動(dòng)，那么茶杯的創(chuàng)作則凸顯了其結(jié)構(gòu)的穩(wěn)固性與可塑性。這項(xiàng)創(chuàng)作挑戰(zhàn)更大，需要解決葉脈材料的防水與固化問題。學(xué)生們嘗試用天然樹脂進(jìn)行浸漬處理，使柔韌的葉脈獲得琥珀般的質(zhì)感與強(qiáng)度。一組學(xué)生以碩大而形態(tài)優(yōu)美的荷葉脈絡(luò)為基礎(chǔ)，他們將這片脈絡(luò)小心地包裹在一個(gè)特制的模具上，一層層涂上環(huán)保的透明樹脂。待樹脂固化后，一片完整的荷葉脈絡(luò)，便成了一個(gè)獨(dú)一無二的茶杯壁。當(dāng)清亮的茶湯注入其中，光線透過樹脂，將杯中金黃或淡褐色的葉脈紋理清晰地映照出來。茶湯盛裝于一片永恒的秋葉之中，飲茶者不僅能品茗，更能“閱讀”這杯壁上的生命軌跡——它提醒我們，手中的溫暖，正是源自自然的滋養(yǎng)與凋零的奉獻(xiàn)。

　　除了立體造型，葉脈還是極佳的平面創(chuàng)作元素。有學(xué)生將這些脈絡(luò)視為天然的“線描”，用以創(chuàng)作大型的綜合材料畫作。他們收集不同樹種、形狀各異的葉脈，有的保持原色，呈現(xiàn)古樸的金黃赭石，有的用植物染料染成青黛、朱砂等中國傳統(tǒng)色。在一幅題為《秋之交響》的長卷中，背景是潑灑的淡墨，象征著豐沃的土地。而后，學(xué)生們將楓香樹的紅色葉脈拼貼成搖曳的火焰，將銀杏葉的金色脈絡(luò)組合成翩躚的蝶群，將松針的細(xì)小脈絡(luò)散落成綿綿的秋雨。最妙的是，他們并未將葉脈完全壓平，而是讓部分葉尖微微翹起，燈光從特定角度打來，畫面上便產(chǎn)生了豐富的陰影，整幅畫作頓時(shí)有了呼吸般的律動(dòng)感。這不再是簡單的拼貼，而是利用葉脈自身的形態(tài)、質(zhì)感和光影，構(gòu)建了一個(gè)立體的、充滿韻律的微觀世界，是秋日森林在二維平面上的盛大交響。

　　枯葉，是“無常”最直接的體現(xiàn)。它曾春芽初綻，曾夏日蔥蘢，最終卻必然走向枯萎凋零。我們常常欣賞盛放，卻回避凋零。這場創(chuàng)作，恰恰是從“凋零”本身入手，去發(fā)現(xiàn)其獨(dú)特的美感——那種洗盡鉛華后的樸素、歷經(jīng)滄桑后的堅(jiān)韌。當(dāng)葉肉腐爛消失，留下的脈絡(luò)，正是生命抵抗時(shí)間、留存結(jié)構(gòu)的證明。這像極了我們的文化與精神傳承，外在的形式或許隨時(shí)光更迭，但內(nèi)在的骨架、核心的價(jià)值，卻可以穿越時(shí)空，歷久彌新。

　　學(xué)生們用雙手實(shí)現(xiàn)的，正是一種“在無常中構(gòu)筑永恒”的努力。他們將易碎的枯葉轉(zhuǎn)化為可長久保存的藝術(shù)品，這本身就是一種對抗時(shí)間流逝的溫柔儀式。它告訴學(xué)生，生命的價(jià)值不僅在于其長度和表面的繁華，更在于其深度、其結(jié)構(gòu)、其所能創(chuàng)造的意義。結(jié)束并非絕對的虛無，它可以是另一種存在形式的開始，是邁向更高維度美學(xué)的契機(jī)。這堂以枯葉為題的審美課，最終指向的是一種生活態(tài)度——一種能夠于衰敗中見生機(jī)、于有限中求無限的詩意眼光。當(dāng)我們的教育能夠引導(dǎo)學(xué)生如此看待一花一葉、一枯一榮，他們便也獲得了如何面對自身生命起伏的智慧：不必恐懼時(shí)光的流逝與階段的更迭，每一個(gè)過程都有其獨(dú)特的美學(xué)價(jià)值，真正的生命力，在于能否像那葉脈一般，即便失去豐腴的血肉，依然能展現(xiàn)出支撐過一切的、驕傲的骨骼。

　　（作者系濟(jì)南市章丘區(qū)第五中學(xué)教師）

《中國教育報(bào)》2025年11月28日 第04版